Über BSAG – Die Kunstgalerie für exklusive surrealistische bittersüße Kunst und Künstler

Ich hatte schon immer eine Leidenschaft für das Bittersüße (beide Urkräfte fühlend, erlebte Machtspiele auf verschiedenste Weisen, war immer darauf bedacht, SSC zu spielen) und betrachtete immer Kunst (alle Formen von Kunst), als Nahrung für die Seele.

Sergiu Grapa – TACERE IN SI BEMOL, 2019
Digitales Kunstwerk in limitierter Auflage

Wundervolle Künstler und Kunst treffend und sammelnd, beschloss ich mein Know-how in Webentwicklung und SEM dafür einzusetzen, um meinen geliebten Freunden und Künstlern zu helfen, eine breitere Präsenz zu gewinnen. So habe ich diese Galerie geschaffen, ich hoffe sie genießen es.

Für mich ist es der Geschmack vder Erfahrung und der Weisheit, gewonnen durch ein großartiges Leben voller wahrer Liebe – der wunderbaren Kraft der Schöpfung / sweet – auf der einen Seite und des schrecklichen Schmerzes, den wir empfinden, wenn die Schöpfung und Liebe uns verlässt – bitter – auf der anderen Seite, mit uns, unsere Wahrnehmung und alles was uns umgibt, zwischen den beiden Urkräften, ständig gezwungen Entscheidungen zu treffen (freier Wille), ohne zu wissen wohin es führt, mit jedem Pulsschlag leben, hoffen und sterben,

Sergiu Grapa – Pulse of Hope, 2015

Der Geschmack eines solchen Lebens ist einzigartig, bittersüss…

Sergiu Grapa – PIERDUT IN REGASIRE (Lost in Retrieve), 2017

Wir alle werden dazu gebracht, in unserem Leben, die verschiedenen Rollen im eigenen Drama zu spielen, zwischen der Rolle des Regisseurs zu wechseln, Entscheidungen zu treffen (ohne wirklich zu wissen, wohin es führt), wechselnd zum Hauptprotagonisten (nchtsahnend und nichtsorgend um das was geschieht, wenn es darum geht sich selbst zu verwirklichen), bis zu der Rolle des Zuschauers, ohne der Fähigkeit einzugreifen (in der antiken Dramaturgie nennt man das “dramatische Ironie”).

Um das Leben bewusst, aber auch spirituell zu leben, brauche ich Kunst und besonders bittersüße Kunst, eine Kunst die tiefer Konzeptuell, beide Seiten des Lebens und der Welt zeigt, die helle und die dunkle Seite. Das hilft mir auf meinem Weg zu reflektieren…

Wenn ich mir ein Kunstwerk anschaue, muss ich beide Geschmacksrichtungen kosten (bitter und süß). Ich muss die Hauptrolle identifizieren, die ich spiele (dramatische Ironie) und ich muss den Riss im Dunkeln sehen, durch das, Licht hereinscheint, sowie den Riss im Licht, durch den die Dunkelheit in dem Raum eindringt. Das ist für mich die Kunst, die ich langfristig für wertvoll halte.

Sergiu Grapa – BITTERSWEET 10
2016, Digitale Kunst

Fähig zu sein, es sich einzugestehen, dass in einer Welt, in der die Zeit offensichtilich in eine Richtung fließt, in der alles Geschaffene verurteilt ist sich aufzulösen, musss ich darüber reflektieren, wo ich mich, zwischen diesen beiden Urkräften, befinde. Wenn ich einen meiner Lieblingskünstler und sein bittersüßen Kunstwerk betrachte, weiß ich auf einen Blick, wo ich mich im Moment befinde und in welcher Richtung ich zusteure. Auf diese Art erreiche ich ein höheres Bewusstsein, spirituell wachsend. Ich brauche diese Übung, immer und immer wieder, täglich.

Ein Meisterwerk bittersüßer Kunst an der Wand zu haben, hilft mir, meinen inneren Blick zu schärfen.

Ohne das Dunkle kannst Du nicht das Licht sehen und umgekehrt…

Sergiu Grapa, Flight in Cage, 2109
Digitale Kunst in limitierter Auflage

“Schmerz und Leid sind für eine große Intelligenz und ein tiefes Herz immer unvermeidlich…”

– schrieb Fyodor Dostoevsky.

Die Kunst war und wird immer mein Zufluchtsort sein, sie hat mir in guten wie in schlechten Zeiten geholfen, mit meinem inneren Ich zu reflektieren und mich spirituell weiterzuentwickeln. Inspiriert von der Stimmung der Kunstwerke von Sergiu Grapa (einer meiner Lieblingskünstler des zeitgenössischen Surrealismus), bestellte ich mehrere Kunstwerke, die Liebe und Schmerz widerspiegeln. Sergiu Grapa schuf eine beeindruckende Sammlung von Grafiken und digitalen Kunstwerken mit dem Titel Bittersweet (hier zu sehen).

Sergiu Grapa – Bittersweet 1
Angeboten in unseren Auktionen (auctions)

Seine Kunstwerke drücken für mich auf so intelligente Weise die Ambivalenz zwischen Lust und Schmerz, Macht und Unterwürfigkeit, Leid und Lust, Gewinn und Verlust, Erwartung und Enttäuschung, Schöpfung und Zerstörung, Leben und Tod aus – mit anderen Worten die Ambivalenz, die wir als lebende Wesen, zwischen den uns umgebenden Urkräften (der zerstörerischen Kraft von Gewalt, Missbrauch und Tod und der unendlichen göttlichen Schöpfungskraft) und der Macht unseres freien Willens, das uns vor allem dazu zwingt, blind zu handeln und Entscheidungen zu treffen, die Perfekte Bühne der dramatischen Ironie, wo wir alle Hauptrollen erleben, inspiriert von dem Ruf unserer unterbewussten Neugier, um von der Begierde und der Liebe, dem Oben, dem Unten und den Seiten des Lebens zu kosten, auf der Suche nach Inspiration zur Reflexion, bringen wir uns wieder auf den richtigen Weg, schließlich mit nur einer Gewissheit auf unserem Weg der Suche nach unserem jeweiligen Lebenssinn, unserem Appell, dass alles eines Tages enden wird. Aber bis dahin, lasst uns leben und fliegen, lasst uns die Schönheit des Bittersüßen genießen, die hier so wunderbar in Kunstwerken zum Ausdruck kommt, geschaffen von Künstlern mit tiefem emotionalem Verständnis und gewaltigen Ausdrucksformen.

Paul Adrian Chis
REQUIEM FOR A DREAM
2017, Digitale Kunst, limitierte Auflage

In unserem Printshop, können Sie die digitalen Kunstwerke als Giclée’s in limitierter Auflage (je nach Künstler limitierte Editionen) erwerben, professionell gedruckt mit Pigmenttinte, auf Archivfotopapier oder Leinwand, in höchster Giclée-Qualität. Alle Drucke sind nummeriert und original vom Künstler und uns als Verkaufsgalerie signiert, begleitet von einem Herkunftszertifikat. Ein Teil der Einnahmen wird an die Philophilia NPO gespendet. Mehr über Philophilia, in Kürze hier.